1982年，当《银翼杀手》以其赛博朋克美学定义了科幻电影的未来图景时，另一部具有开创意义的作品也在同年悄然问世——《电子世界争霸战》（Tron；又名：《创》）。这部影视作品成为首部以计算机虚拟世界为核心的电影，首次将程序、数据和电子空间具象化。在那个科幻电影还局限于外星入侵和远古怪兽的年代，这种将计算机内部世界视觉化的大胆设想令人耳目一新。
尽管首部《创》在票房上遭遇滑铁卢，但凭借其前卫的CGI技术（Computer-Generated Imagery，计算机生成图像），和独特的霓虹美学，它逐渐成为一代影迷心中的经典。光轮摩托的竞速、光碟的对决、由几何线条构成的数字宇宙，这些视觉元素深刻影响了此后数十年该系列的影视创作：2003年，动画剧集《创：崛起》（Tron: Uprising）延续了这个宇宙的叙事。2010年，《创：战纪》（Tron: Legacy）以更成熟的视效技术重返大银幕，不仅召回了原作角色，更将系列的视觉语言推向新的巅峰。然而此后，这个系列再次归于沉寂。
时隔十五年，当观众对于《创》的认知还定格在迪士尼乐园“创极速光轮”游乐项目之时，该系列已被重新唤醒。续作《创：战神》（Tron: Ares）以高昂的制作费备受瞩目，在今年10月正式宣布定档上映。而在放映当天，洛杉矶艾尔船长剧院（El Capitan Theatre）迎来了影片粉丝特别放映活动。数百名身着《创》科技感装扮的影迷齐聚一堂，在这座坐落于好莱坞大道的标志性剧院内共同见证这个开创性科幻系列的回归。
剧院大厅内，红色限定版光轮摩托首先映入眼帘，吸引众多影迷排队合影。除此之外，电影内主角们的武器与装束等道具也被等比例还原，并在活动当天展出陈列。影片放映之前，主演杰瑞德·莱托（Jared Leto）惊喜现身，令翘首以盼的粉丝们更加期待这场光影交织的数字盛宴。帷幕拉开后，迪士尼精心设计的激光秀沉浸展现了《创》独特的镭射艺术，令人不禁回忆起遍布前作的经典电路网格（grid），令观众们仿佛已然置身于电子世界。
Tamara Voss是土生土长的洛杉矶人，也是迪士尼与科幻片多年的拥趸。她表示：“在艾尔船长剧院看《创》，这体验就像主角看到初代光轮摩托说的那样——‘It’s a classic’。”
她长期关注迪士尼和科幻电影，并与儿子一同从迪士尼园区的“创极速光轮”过山车开始接触该系列。“那天我儿子一天内乘坐了八次过山车。后来我们在坐飞机的时候又观看了一遍《创：战纪》，于是决定参加续作的首映礼。”
在影片放映期间，因经典桥段与惊喜彩蛋而响起的欢呼与掌声此起彼伏。不同于前作中人类进入虚拟世界的设定，这一次，高度智能程序阿瑞斯（Ares）将真正跨越电子屏障，从数字领域步入现实世界，引发人类与人工智能体在虚拟世界以外的首次正面碰撞。
多名观众表示，本次观影让自己心跳加速的瞬间并不只来自大场面的视效。影迷Zoe Pond表示：“这次让我最在意的是阿瑞斯作为智能程序逐渐意识到’自我’的过程。它像是在预演AI向人类特征靠拢的未来。”
而与她同行的Jun Melchior则补充：“这部新作不再把故事困在电子世界的网格（grid）里，现实与虚拟来回切换反而更能让人加深思考、产生共情。此外，影片还悄悄埋下了不少从八十年代初作到后续相关漫画、游戏的彩蛋，将我的观影体验推到了顶点。”
与现场影迷的喝彩不同，网络舆论对《创：战神》的评价则显得褒贬不一。影片目前尚未展现出与其制作规模相匹配的票房表现。有影评认为，该片“是形式重于内容的典型例子，因剧本乏味、演员表演不稳定而影响整体观感”；也有观点犀利地指出，“《创》系列的续作最终更像是迪士尼主题公园相关游乐设施的广告”。不过，对不少因情怀而来的观众而言，电子世界的故事得以延续，本身已是一份珍贵的礼物。
前来洛杉矶旅行的Cameron Carrington说：“我原本没抱太大期待，网上对于该片的早期评价也不友好，但成片至少超出了我的预期。”他继续表示：“它比我想的更有情感厚度。这不是简单的怀旧翻新，而是让’过去的科幻设想’在今天再次成立。”
影片谢幕后，剧院内外兴奋的讨论声始终不绝于耳。《创》系列的价值或许从未仅以短线票房数字衡量：从当年CGI技术的先声，到十年前“霓虹美学”的再造，再到今天“人工智能具象化”的命题推进，作品一次次将抽象的事物实体可视化，也不断点亮人们的想象力。当大银幕再次亮起标志性的霓虹格栅，这个被暂停的世界也因期待着它的人们而重返绚烂。
编辑：Leo Li
审校：Yiyi Zeng